'GRAMO.I. Revisión de Joe Snake Eyes Una divertida matiné del sábado

Paramount's Film Snake Eyes: G.I. Joe Origins es sorprendentemente bien hecho, excelente en términos de refinamiento visual, singularidad de los personajes y construir una historia que no es una historia de origen estándar de "Save the Cat", que es casi deprimente verlo fracasar como una película de acción. Hay muchos puñetazos realistas y posturas de acción icónicas, que incluyen al menos una pelea de espadas de color neón en una azotea, así como un montón de grandes extravagios ninja de presupuesto. Las peleas profusas y las persecuciones intermitentes se disparan a través de una "cámara temblorosa" aparentemente arbitraria y editadas con un enfoque de Liam Neeson adopta 20 recortes, a pesar de la puesta en escena inmensamente excelente (cortesía de Kenji Tanigaki) y el trabajo de acrobacias impecable. No ha habido una brecha más amplia entre la artesanía en la exhibición y cómo ese espectáculo juega en la pantalla desde Quantum of Solace.

A pesar de la mala edición de acción, la película no cae automáticamente por debajo de los niveles de recomendación, lo cual es un crédito para lo excelente que es el resto. Vierta uno para el Rise of Cobra de Stephen Sommers (que casi perfeccionó el modelo MCU dos años antes de Thor y Captain America) y Jon M. La extraña represalia de Chu (que se convirtió en el éxito de taquilla más políticamente preciso de la era posterior al 11 de septiembre). Incluso si deja principalmente el G.I. Joe "Stuff" en la periferia, esta "narrativa de origen" protagonizada por Henry Golding es una reinvención de la G.I. Joe Mythos. La mayor parte de la acción de 121 minutos se dedica al apasionante drama ninja. En los carretes finales, el "universo cinematográfico" sin sentido le crece su fea cabeza, pero Rise of Cobra también estuvo cerca de colapsar en sus últimos 20 minutos.

La película SkyDance/Hasbro/MGM cuesta $ 88 millones, en comparación con $ 135- $ 175 millones para sus predecesores, sin embargo, se ve impresionante y dramático de una manera que no esperábamos antes de Netflix Originals. Esta película, ambientada principalmente en Japón, comienza con un comienzo inestable con nuestro joven héroe presenciando la muerte de su padre, un momento que proporciona una justificación ridícula para su nombre. Las cosas comienzan a mirar hacia arriba una vez que es reclutado para el contrabando de armas y se cruza con Thomas "Tommy" Arashikage (Andrew Koji), a quien salva a costa de su propia vida. El nuevo conocido es un miembro de alto rango de un antiguo clan japonés, no un mafioso de Yakuza. Por aprecio y amabilidad, Thomas brinda a la "serpiente" la oportunidad de ganar su camino en el culto y encontrar sentido en una vida sin sentido.

El guión, escrito principalmente por Evan Spiliotopoulos (cuyo impío es una de las mejores películas de terror del año), se enfoca sabiamente en el bromance de Snake y Tommy, así como en el proceso por el cual el futuro Joe podría convertirse en miembro de la familia. Koji es excelente en esta película, prácticamente robando el programa y estableciéndose como un personaje de acción convincente junto con el protagonista más conocido.

Cuando Thomas pasó un segundo plano a un romance no silenciosamente entre Snake y Akiko, es un problema (Haruka Abe). Abe está contenta con lo que le han dado, pero su personaje y su énfasis creciente todavía se sienten como una "corrección del curso" a mitad de homo ", a pesar de que ninguna de las interacciones principales de Snake es romántica. Peter Mensah e Iko Uwais proporcionan un sentido de acción a los procedimientos.

La película contiene algunos giros reales, o al menos los ritmos de la trama y las revelaciones de personajes que son inusuales para las películas de explotación de IP. Al menos una revelación temprana del segundo acto refresca todo lo que ha ido antes y vendrá después sin socavar los 40 minutos anteriores. No estoy seguro de cuán cierto es esto para los cómics de Larry Hama, pero se ajusta a la película. Snake Eyes es lo suficientemente entretenido como un thriller de acción ninja independiente, pero sufre de la inevitable incursión de G.I. Elementos de Joe. Como baronesa, Ursula Corberó es fantástica, y al igual que Scarlett, Samara Weaving es una figura de acción competente. Desafortunadamente, ni el héroe ni el villano parecen ser de excelente servicio para el profesional. Te preguntarás, como Cruella, cuánto mejores ojos de serpiente podrían haber sido si no hubiera tenido que confiar en la conocida IP.

Para ser justos, Ninja Assassin, The Hunted o cualquiera de las secuelas Ninja American no fueron exactamente una taquilla cuando fueron liberadas. Las películas ninja/samurai casi siempre requieren algo de IP, ya sea James Bond (solo vives dos veces y el hombre con la pistola dorada), los X-Men (The Wolverine), The Dark Knight (Batman Begins) o Tom Cruise en su Prime (The Last Samurai). Más allá de las libres locas conspirando y g.I. Joe Insercions, la amistad entre Golding y Koji hace que funcionen los ritmos de cuento de fórmula. Si bien Golding está bien, es otro ejemplo de un hombre carismático líder/protagonista romántico que tiene su carisma en pantalla y su potencia de estrella atenuada al servicio de una parte de acción de acción de franquicia genérica. ¿Esto se considera el progreso de la inclusión??

Para una película con tanta acción y tantas piezas de escena de batalla diferentes, es una vergüenza, el director de Robert Schwentke y el editor Stuart Levy les dispararon como una pequeña imitación y luego las cortaron a las cintas en la sala de edición. No fingiré entender por qué sucedió esto. Aún así, el espectáculo en la pantalla deja mucho para una película que aspira a ser tan rudo como el Raid y John Wick (sin la violencia gráfica con clasificación R, por supuesto) que se desearía en términos de comprensión. Los espectadores se preguntarán: "¿Qué pasó??"Y deseando que las configuraciones específicas que complacen a la multitud no pagaran por completo. Es el polo opuesto de Ninja Assassin, que no tenía historia y se basaba solo en secuencias de acción asombrosas (y gore empapadas).

Snake Eyes: G.I. Joe Origins es un mejor "largometraje" de lo que anticipé, con un trabajo de personajes más rico y relaciones más fuertes que la mayoría de los reinicios de IP no solicitados, pero cayendo como una película de acción. Si eso es o no un factor decisivo depende de cada uno de ustedes, ya que yo (por mi) todavía amo la cantidad de consuelo a pesar de las opciones de edición de Bourne Ultimatum. El G.I. Las cosas de Joe se sienten como si hubiera sido abarrotada, pero las cosas que sorprenden (como la "tercera prueba" genuinamente horrible) hacen que valga la pena ver. Aunque todavía creo que el ascenso de Cobra es el mejor G.I. La película de Joe, Snake Eyes es un divertido sábado matinée.