¿Por qué son tan importantes las películas 10 de Alfred Hitchcock??

Alfred Hitchcock es uno de los directores de cine más emblemáticos de la historia y uno de los nombres más importantes de la historia del cine. Hitchcock fue un visionario que combinó con éxito sus visiones artísticas con las demandas comerciales del público de su tiempo. Y aunque ha hecho una variedad de películas, desde dramas silenciosos, a través de comedias, thrillers y horrores, los dos últimos son la base de su opus artística y los géneros que han definido su carrera y su contribución épocal al cine.

Las obras de Hitchcock se pueden dividir en varios grupos y períodos diferentes, pero un notable lote de películas que dirigió salió a partir de 1956 y terminó en 1960; Estas cinco películas serán el tema de este artículo.

El hombre que sabía demasiado (1956)

Para Hitchcock, 1956 comenzó con El hombre que sabía demasiado, Una nueva versión de la película anterior de Hitchcock con el mismo título en el que realmente sentó las bases de sus thrillers de espías que llegarían más tarde en su carrera. Hitchcock no era demasiado apasionado por el proyecto, pero consideró que era una buena oportunidad para cumplir con sus demandas contractuales de Paramunt, por lo que se acercó a la historia y modernizó el guión original para hacerlo más relacionado con el público contemporáneo. La película se convertiría en una de sus películas más famosas y icónicas, particularmente debido a la inclusión de la canción ganadora de la academia "Que Sera, Sera (lo que sea, será, será)", que fue cantada por la película Actriz principal, Doris Day. Day protagonizado por James Stewart, uno de los mejores y más frecuentes colaboradores de Hitchcock. Ganar más de $ 11 millones en la taquilla, El hombre que sabía demasiado También se convertiría en una de las películas más exitosas de Hitchcock, con el famoso director francés François Truffaut que lo felicitó como superior al original.

El hombre equivocado (1956)

La serie continuó con El hombre equivocado, También lanzado en 1956, que no fue un éxito comercial a la par con la película anterior, pero sigue siendo una de las mejores películas de Hitchcock desde un punto de vista artístico. Basado en una historia real de un hombre acusado erróneamente de un crimen, esta es una de las pequeñas películas de Hitchcock basadas en eventos de la vida real (un segundo ejemplo notable es la película de 1948 La cuerda, que se basó más o menos en el caso de Leopold y Loeb), y protagonizó a Henry Fonda junto con Vera Miles, dos estrellas certificadas en el momento del estreno de la película. La importancia histórica de esta película es inmensa: marcó el comienzo de una racha de colaboración crítica y comercialmente exitosa entre Hitchcock y su compositor más frecuente, Bernard Hermann, es notable por ser la película que inspiró la revisión de cine más larga del famoso director Jean- Luc Godard (cuando trabajó como crítico), y por inspirar el clásico de culto de Martin Scorsese Conductor de taxi. Aunque ninguna de las películas a menudo citadas de Hitchcock, El hombre equivocado Sin embargo, es una obra maestra histórica.

Vértigo (1958)

Nuestra historia nos lleva a 1958, lo que marcó el lanzamiento de, posiblemente, la mejor y más importante película de Hitchcock desde una perspectiva artística, Vértigo. Protagonizando, una vez más, James Steward - junto con el hermoso Kim Novak - Vértigo es una película a menudo citada como la película más superior de Hitchcock, y es un excelente ejemplo de su capacidad para conciliar las demandas comerciales con superioridad artística. La emocionante historia cautivó a los fanáticos incluso entonces, la película ganó más de $ 7 millones, pero los críticos se sorprendieron por el uso de efectos especiales en la película (la cabeza giratoria psicodélica de Stewart sigue siendo una escena inquietante de la historia del cine), la inolvidable inolvidable de Bernard Hermann Puntuación musical, y las profundidades psicológicas con las que Hitchcock retrató a sus personajes en la pantalla, especialmente Scottie Ferguson de Stewart. Vértigo es un clásico atemporal considerado por la mayoría como una de las mejores películas jamás filmadas y ciertamente marcó un punto de pico en la carrera cinematográfica de Hitchcock.

norte por noroeste (1959)

norte por noroeste fue lanzado en 1959 y ganó casi $ 10 millones en la taquilla, siendo una de las películas más exitosas de Hitchcock. Protagonizada por la leyenda cinematográfica y la frecuente colaboradora de Hitchcock, Cary Grant, junto con Eve Marie Saint y James Mason, este thriller de espías se construyó sobre el éxito y los tropos de El hombre que sabía demasiado, Aunque era mucho más profundo y oscuro que el thriller de espías relativamente alegre de 1956. El hombre que sabía demasiado Era, en muchos sentidos, una película prototipo de James Bond, con muchos tropos (el apuesto protagonista enfrentando a un oponente secreto, secuencias de acción memorables, sede oculta, etc.) que luego se replicaron en la famosa serie de películas de espías, pero también en otras películas del género; La famosa escena de persecución de aviones sigue siendo una de las más emblemáticas de la historia del cine. Sea como fuere, norte por noroeste se convirtió en otro clásico de Hitchcock y una película que se puso en la historia como otro ejemplo del genio creativo de Hitchcock.

Psicópata (1960)

Finalmente, tenemos que hablar de Psicópata (1960), la película más famosa de Hitchcock (junto con la de 1963 Las aves). Basado en la novela de Robert Bloch, la película está protagonizada por Anthony Perkins como Norman y Mrs. Bates, Janet Leigh como Marion Crane, y Vera Miles como su hermana, Lila Crane. Ganar un increíble $ 50 millones en la taquilla, Psicópata Era una película récord en ese momento y encarna la visión artística de Hitchcock, que a la gente le gustaba el miedo y que era un hedonista dando a la gente lo que querían, de la mejor manera posible. Con una actuación poderosa de Perkins, la película es un estudio psicológico de la mente perturbada de Norman Bates e incluso después de más de 60 años, sigue siendo uno de los mejores estudios de psicopatía en la historia del cine. La película incluye muchas escenas famosas, especialmente la escena del baño, y los números musicales memorables de Bernard Hermann, todos los cuales, combinados con la trama, la dirección y la actuación, la actuación Psicópata Un clásico atemporal y una de las películas más importantes de Hitchcock.

Como puede ver, este período de la carrera de Hitchcock estuvo marcado por un éxito después de otro. Las películas producidas en este período fueron elogiadas por fanáticos y críticos y cimentaron el lugar de Hitchcock en la historia del cine estadounidense. En muchos sentidos, este período podría describirse como el más exitoso y artísticamente superior en toda la carrera de Hitchcock y es por eso que pensamos que era importante discutirlo.