Revisión de la película 'The Guilty' Una toma arriesgada en la redención

Jake Gyllenhaal ofrece una actuación digna de premio en el thriller de crimen 'The Guilty' dirigido y producido por el Helmer Antoine Fuqua 'Día de Entrenamiento'. Si el título suena familiar, no se equivoca, ya que la característica es en realidad una nota para la nueva versión del original danés del mismo nombre, que debutó en 2018 con aclamación crítica.

La mayoría de los eventos ocurren en torno a los personajes de Gyllenhaal y Christina Vidal; Sin embargo, hay otras estrellas cuyas voces aparecen en el título, incluidos Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard, Eli Goree, Da'vine Joy Randolph y Paul Dano.

'The Guiltty' tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2021 el 11 de septiembre, obtuvo un lanzamiento teatral limitado el 24 y ahora se está transmitiendo en Netflix a partir del 1 de octubre.

En esta característica, Jake encarna el papel de Joe Baylor, un detective de Los Ángeles que ha sido degradado y asignado temporalmente a un centro de despacho policial, donde ha estado luchando por encajar durante un mes si ha estado intentando en absoluto. En lugar de estar allí persiguiendo a los malos, está atrapado en un trabajo de escritorio, y es evidente que detesta el deber de auriculares. El público se entera de que Joe también es asmático, y cuando es presentado, está jadeando por aire en el baño, chupando desesperadamente su inhalador de asma después de un ataque. Es evidente que Joe está constantemente irritado o incluso aburrido, a juzgar por la actitud y la arrogancia que retrata mientras se relaciona con sus colegas o incluso la forma en que maneja las llamadas que no considera emergencias.

Sin embargo, la reimaginación de Fuqua de este clásico, de alguna manera pierde un poco de la sutileza, matices y silencios efectivos del director original. Sin embargo, esta nueva versión es más flexible cuando se trata del tiempo y logra ofrecer una historia estimulante mejorada por la atractiva presencia de la pantalla de Jake Gyllenhaal.

Fuqua y el guionista Nic Pizzolatto hicieron un excelente trabajo vinculando la conducta del protagonista en errores con frecuencia cometidos dentro del trabajo de la policía sin convertir la imagen en un comentario sobre el desembolso de la policía. El hecho es que esta noche es la víspera de la aparición de Joe en la corte, aparentemente por errores que cometió en el trabajo, lo que eventualmente llevó a su situación actual. Lo que le sucede a este policía en esta fatídica noche da una idea clara de cómo los oficiales a menudo actúan con urgencia y de manera incorrecta al permitir que sus emociones eclipsen la lógica. También muestra un lado de un hombre desesperado que busca redimirse a sí mismo profesional y personalmente que ve la oportunidad perfecta y la agarra con ambas manos, aunque las consecuencias.

Como se mencionó, la actuación de Gyllenhaal como Joe es asombrosa. Sin embargo, no muchas personas se sorprenden por esto, ya que los fanáticos y los críticos saben por igual que el actor siempre ofrece entregas de primera categoría de cada papel que asume; El 'rastreador nocturno' es un indicador perfecto. La superestrella da todo en cada cuadro de esta película. Excelentemente transmite el tenor de un hombre roto desde el principio. En este remake, aunque hay una corriente subterránea emocional de la salvación exhibida por Joe que no estaba presente en el original, lo que lo hace aún mejor.

La ira emocional en Joe es explotada mientras toca furiosamente los diversos botones del teléfono, mirando la pantalla de su computadora con enormes monitores inundados por incendios forestales mientras lucha por ayudar a salvar a las víctimas, especialmente una llamada Emily que ha sido secuestrada por ella. ex marido mientras su hija de ocho años está sola. Joe se da cuenta del peligro que enfrenta ambos y tiene que obtener ingeniosamente detalles de las ubicaciones de ambas víctimas en un intento de salvarlos a ambos.

Joe definitivamente invierte toda su energía y se centra en este caso específico. Da el público está en una misión de expiación de algún tipo, haciendo promesas que ciertamente no puede cumplir, ya que no tiene el control total de las circunstancias. Por lo tanto, este caso particular establece todas sus antenas en alerta y en lugar de entregar el caso muy volátil según el protocolo, decide resolver el crimen él mismo.

Lo que sigue es un gato tenso y una persecución del mouse hecha por completo en el teléfono, y pronto uno se da cuenta de que el interés indiviso de Joe, en este caso, es más personal que profesional. Joe mismo está lidiando con una separación de su propia familia, y en algún momento, incluso trata de llamar a su hija para que le deseara una buena noche

Además de uno o dos compañeros de trabajo en el 911, Emergency Call Center Joe es el personaje que domina los 90 minutos de ejecución de la película. Otros roles juegan en forma de voces en sus auriculares, ya sea de personas que informan las emergencias o sus colegas y superiores que atienden a las emergencias.

Hay una razón por la cual Fuqua hace obras maestras icónicas y, en esta película, está a la altura de sus alabanzas. En lugar de agregar gráficos u otros elementos a la película, el aclamado director, sabiendo la habilidad de su líder, optó por poner el peso de la película por completo en los hombros de Joe. Para asegurarse de que esto funcione junto con el editor Jason Ballantine, deja que las conversaciones de Joe funcionen en tomas continuas que mantienen al público comprometido.

La cinematografía realizada por Maz Makhani es atractiva visualmente. Ofreciendo al público todos los ángulos diferentes en los que pueden mirar a Joe. Estas tomas también se presentan en numerosos primeros planos de la cara de Gyllenhaal y su entorno realizado intencionalmente para retratar su bienestar emocional mientras lanza con las diversas emergencias y la desesperación mientras se apresura contra el reloj en un intento de salvar a los que necesitan enormes. A veces la cámara se acerca a los artículos en el escritorio de Joe. Marcelo Zaryo compuso la extraña partitura, que se coloca expertos a lo largo de la película. La música realmente permite a los espectadores sentir todas las respiraciones, incluso cuando Joe chupa desesperadamente a su inhalador mientras siba durante un ataque de asma.

'The Guiltty' fue filmado en la época de la pandemia del coronavirus y se filmó en 11 días con un equipo limitado. Exhibiendo maquinaciones excelentes y sensacionales y su emocionalismo bombeado, la película es un retrato claro de un colapso mental que resulta ser un fantástico espectáculo de un solo hombre. Al igual que el hombre que Gyllenhaal encarna de una manera tan convincente y identificable, definitivamente hace el trabajo.

Puntuación: 7/10