Revisión de 'reparación de motores pequeños' hipocresía de masculinidad en su mejor momento

'Small Engine Repair' es un drama de comedia negro escrito y dirigido por John Pollono basado en su juego de un solo acto de 2011 del mismo nombre. Esta película fue programada para su lanzamiento en marzo de 2020; Sin embargo, debido a la pandemia del coronavirus, debutó el 10 de septiembre de 2021. Pollono y Jon Bernthal repiten sus papeles de la producción original, y Shea Whigham y Spencer House encarnan a Packie y Chad, respectivamente. Sin embargo, Michael Redfield y Josh Helman, que estaban en el original, ahora retratan nuevos personajes en la película.

Esta película se trata básicamente de masculinidad tóxica, los hombres que abogan por este tipo de cultura y cómo su comportamiento y creencias afectan a las mujeres que las rodean. El diálogo está escrito, comprometido y es profundo, lo que ayuda a llevar a través de la película hasta el final. El mensaje en la función es evidente. Sin embargo, no experimenta ese despegue completo y está astillado en su ritmo, con un giro retorcido que realmente no aterriza en casa.

'Small Engine Repair' se desarrolla en Manch Vegas, un apodo despectivo para Manchester, New Hampshire, y sigue la historia de Frank Romoski, un papel tomado por Pollono, un ex convicto volátil y un alcohólico en recuperación que ha pasado los últimos diez años tratando de volver a armar su vida. Ahora está dirigiendo un taller de reparación y con frecuencia pasa el rato con sus conocidos estrechos Terrance Swaino, el hombre de damas suaves retratado por Jon Bernthal, y Packie Hanrahan, el adicto a las redes sociales un papel desempeñado por Shea Whigham. Los tres pasan su tiempo en Petty Talk, contando chistes e intentando comprender cómo funcionan las redes sociales digitales, especialmente Instagram. Se gelan a la perfección, y su química obvia es definitivamente lo que mantiene la película unida. Su hermandad y amistad se fortalecen por su adoración por la hija adolescente de Franks, Crystal, un papel desempeñado por Ciara Bravo, quien, entre otras cosas, tiene un pasado intrincado con su madre y la ex esposa de Frank Karen, un papel de Jordana Spiro, que recientemente reapareció después de estar fuera de la vida de su hija durante años.

Frank está luchando por llegar a fin de mes y cuidar a su pequeña niña, que está en el camino para que él y sus amigos estén realmente orgullosos después de ganar un lugar en una prestigiosa universidad. Sus vidas siempre han sido envueltas en una nube de ñificantemente oscura, y con este nuevo desarrollo, hay una gran esperanza de una luz que finalmente brille en sus vidas. Sin embargo, lo contrario sucede cuando esta admirable familia se enfrenta cara a cara con un traficante de drogas autoenitulado llamado Chad, interpretado por Spencer House, que cambia automáticamente el tono y la dirección de la narrativa. A pesar de que esta película está llena de mucha testosterona y discusiones después de esa dirección, se toma su dulce tiempo en el corazón de la historia, superando a su camino lento. Si bien el material oscuro funcionó en un grado significativo en el escenario, se siente un poco forzado y antinatural en la película.

Pollono hace excepcionalmente bien con el diálogo como en la adaptación, lo que básicamente fueron cuentos en la obra ahora se convierten en narración visual para la película. Por ejemplo, Pollono se aleja de las escenas de Swaino que narran sus cuentos salvajes de elegir a las mujeres de los bares a ofrecer flashbacks en la película que muestran estos eventos. También hay otro flashback de la infancia de Crystal, y aunque están destinados a agregar capas a una película que depende en gran medida de la narrativa, a menudo son abruptos y perjudiciales para el flujo perfecto de la historia. Una parte que vale la pena mencionar es que la película exhibe lo mejor cuando el trío se burla el uno del otro y cuenta historias. Sus actuaciones avanzan a medida que juegan suavemente entre sí, sus golpes verbales en las bases para la película.

Como se mencionó anteriormente, este título está alimentado por testosterona, y Pollono definitivamente tiene mucho que decir sobre cómo el chovinismo masculino influye en las amistades masculinas. Muchos de los chistes que arrojan son sobre mujeres que se objetivan simultáneamente, con la intención de alabar la dominación masculina mientras desestiman a sus homólogos femeninas y su papel en la sociedad, sin detenerse para pensar cómo su percepción y acción afectan a sus amados cristales. Sin embargo, la 'reparación de motores pequeños' hace un trabajo admirable a la tarea de la participación de Frank y sus amigas en los rasgos que intentan matar en dimwits como el rico y altamente tóxico vendedor ambulante Chad.

Los personajes están bastante bien ejecutados, con Pollono y Bernthal ofreciendo actuaciones completamente brillantes y sutiles que nunca se inclinan hacia los estereotipos ni se sienten condescendientes. El recién llegado de la película Whigham es una revelación como el paquete de charla, socialmente inepta, cuyas habilidades de Internet son útiles. Los personajes femeninos principales también son efectivamente impresionantes, y Bravo es la hija que sin saberlo pone la pelota rodando e inyectando trajes de energía intrigantes cada vez que aparece en la pantalla.

Cuando Chad entra en juego en la película, es entonces cuando los puntos débiles de la película realmente comienzan a manifestarse. En un intento de llevar a casa un punto aparentemente crucial, el padre cariñoso eclosiona un plan violeta para castigar a Chad usando la fuerza sádica para asustarlo, un punto que se vuelve demasiado pesado en su enfoque. En su escena final, el aspecto oscuro y distorsionado es sombrío y horrendamente exagerado, cambiando la naturaleza cómica oscura de la película y enviándola a un dominio puramente sádico.

En comparación con la versión en el escenario, Pollono realizó algunos ajustes para la versión de pantalla. Los personajes de Crystal y Karen se mencionaron simplemente en la obra, pero aparecen en la carne de la película, lo que ayuda a difundir el entorno lleno de testosterona. Además, en el escenario, la narración consistió completamente en la reunión de los amigos en el garaje. En un intento de abrir el espacio para la película, Pollono agregó la escena de la pelea de bares y una serie de otras escenas introductorias, que inicialmente se desarrollan antes de llegar a la carne de la historia.

De todos modos, la 'reparación de motores pequeños' llega a su fin con una nota bastante esperanzadora; Sin embargo, todavía se siente un poco vacío mirando hacia atrás de dónde ha venido. Es ese tipo de película la que nunca sacude por completo su estancamiento, una en la que uno espera que los artistas dan a los arcos a medida que se ejecutan los créditos finales, pero aún así, es una obra de trabajo oscura, auténtica e inolvidable.