Revisión de 'Copenhague Cowboy' Glamour, Ghosts y Aliens en Copenhague

La voz de un autor es sin duda una de las cosas más interesantes que uno puede encontrar en una obra de arte. A veces, eso es todo lo que realmente puede marcar la diferencia entre llamar a algo "contenido" o "arte."Es por eso que es tan extraño encontrar voces que faltan en algunas de las películas más importantes y relevantes lanzadas cada año. En cambio, los estudios han elegido el enfoque del comité, donde las voces singulares son silenciadas y reemplazadas por un consenso general. Nicolas Winding Refn es sin duda una voz, y Netflix nos trae su último trabajo en forma de una serie de seis episodios. Copenhague Cowboy.

La película ahora se convirtió en una serie que contiene seis episodios es desarrollada por Nicolas Winding Refn, junto a Sara Isabella Johnson. Refn dirige cada episodio y también colabora en el proceso de escritura. La serie está protagonizada por Angela Bundalovic, Fleur Frilund, Lola Corfixen, Zlatko Buric, Jason Hendil-Forssell, Valentina Dejanovic y Li Li Zhang. La serie sigue la historia de Miu, una joven extraña y misteriosa en busca de venganza, a través de la ciudad de Copenhague. La búsqueda la llevará al subsuelo de la ciudad, donde la mezcla natural y sobrenatural.

Nicolas Winding Refn es sin duda una voz en el cine. Sus películas y ahora las series de televisión funcionan en un nivel que es bastante diferente de cualquier otra cosa que se haga en este momento en el medio. Este es el resultado de que el director desarrolle su propio estilo y voz durante muchos años. Refn sabe lo que quiere desde un punto de vista estético y narrativo, y ofrece exactamente lo que quiere entregar. Este apego intransigente a su propio estilo le ha ganado a los fanáticos que comparten su gusto en el arte, pero también lo han alejado de capturar la atención de un público más amplio.

Sin embargo, parece que Netflix le ha dado la libertad de hacer una vez más exactamente lo que quiere hacer. El resultado es una historia destilada de Nicolas Buting Refn que entra en lo extraño, lo violento y lo bello en un abrir y cerrar de ojos, exactamente como le gusta. Copenhague Cowboy definitivamente no será una obra de arte que muchas personas pueden apreciar. La mayoría del público lo encontrará lento, confuso y aburrido. Por otro lado, aquellos que desean más Nicolas Winding Refn lo conseguirán con seguridad en esta serie.

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Como es habitual con las películas de Refn, las imágenes están en punto. Todo parece ser visto a través de la lente de un comercial de moda o perfume. La cinematografía, de Magnus Nordenhof Jonck, captura la esencia del misterio y crea una atmósfera que es difícil de superar. La gama visual de Copenhagen Cowboy se mantiene un poco entre un sueño y una pesadilla, y a medida que la historia avanza hasta su conclusión, los ejemplos se inclinan cada vez más hacia este último.

La música de Cliff Martinez también mantiene la marca de Refn a punto. Los paisajes musicales pueden pasar de una hermosa melodía que anuncia la paz, el amor y la ternura, y luego transformarse en algo horrible, que mantiene la ansiedad aumentando y la mente alerta. La partitura ha sido uno de los pilares más fundamentales del estilo cinematográfico de Refn, y no es menos cierto aquí en Copenhagen Cowboy. Refn compara el amor con un acto de violencia, y es ese contraste que está buscando al crear imágenes y sonidos que simplemente pueden explotar y morir, a veces en un solo cuadro.

Lo mismo sucede con las actuaciones. Las películas de Refn a menudo carecen de personajes que se sienten como personas reales. Esto es genial; La mayoría de los directores y escritores piensan que acercarse a la realidad es la mejor manera de hacer que el "buen arte" sea lo más real posible. Los personajes de Refn van de la manera opuesta; Tienen sentimientos, motivaciones y sueños, pero al mismo tiempo, no revelan nada, especialmente sus protagonistas. El MIU de Bundalovic en este caso es tan estoico como el personaje de Ryan Gosling en Drive, y no menos efectivo para eso. Su apariencia y la forma en que se mueve son suficientes para agarrarte y seguir su viaje.

Sin embargo, las actuaciones son geniales, y crear personajes que puedan captar su atención y sentirse significativo sin tener que apoyarse en los discursos o un diálogo pesado es una tarea difícil. Lo mismo ocurre con una trama que se siente confuso al principio, especialmente porque los elementos fantásticos de la historia simplemente ocurren sin ningún tipo de explicación. Tienes que participar en la historia y conectar los puntos, la serie no lo hará por ti. Nadie va a detener la historia para explicar quiénes son estos personajes y qué pueden hacer.

El espectáculo es hermoso para mirar y fascinante para seguir, y sin embargo, cae en el mismo pozo que el último esfuerzo de Refn cuando se trata de encontrar una conclusión satisfactoria. Demasiado viejo para morir joven simplemente terminó con la promesa de algo para el futuro, tal vez esperando una segunda temporada, pero no se materializó. Refn parece estar evitando esto dando al programa un sin fin que se pueda encontrar hilarante para algunos, pero ciertamente dejará a otros rascándose la cabeza.

Copenhagen Cowboy es un buen comienzo para Netflix en 2023. Este es el tipo de material que deberían traer a su plataforma de transmisión. Deje que los artistas cuenten las historias que quieran contar, y la gente querrá verlas. Siempre es genial terminar haciendo un espectáculo como Squid Game o Stranger Things, pero para mantener a los diferentes grupos de audiencias comprometidos, necesitará más que el mismo plato que se sirve una y otra vez. Copenhagen Cowboy es defectuoso, seguro, pero también es la pieza de cine más interesante que verás esta semana.

Puntuación: 9/10